Абстрактната фотография се занимава главно с повърхности, цветове и линии, без да изобразява контекста, в който се намират обектите. Ако се откъснете от идеята, че снимката трябва да има картинно съобщение и погледнете околностите си с други очи, ще бъдете поразени от света с неговите цветове и форми - дори няма да знаете откъде да започнете да правите снимки.
Историята на абстрактната фотография
Абстрактната фотография не е мода или модерно изобретение. Ранната фаза на фотографията се определя от верността на изображението. Всички техни пионери, като Дагер и Талбот, виждат постижението на медията за фотография във факта, че точното изображение на пейзаж, обект или човек се появява на фотографската плоча.
Но нови тенденции се появяват още в края на 19-ти век, което най-накрая води до „изобретяването“ на непредставителната фотография в Ню Йорк, Лондон и Цюрих почти едновременно в началото на 20-ти век: Пол Странд аранжира своя абстракт животи от 1916 г. например По същото време Алвин Лангдън Кобърн разработва своите „вортографи“ с помощта на огледала и разпространява за първи път термина абстрактна фотография. А Кристиан Шад веднага остана без фотообектива и разработи „Шадографи“ директно върху светлочувствителната хартия. Ражда се абстрактна фотография.
Това беше последвано от произведения на Едуард Щайхен, Ман Рей и Ласло Мохоли-Наги, които със своите фотограми и конструктивистки композиции издигнаха абстрактната фотография до форма на изкуство до 1924 г. И до днес границите между репродуктивната и абстрактната фотография са плавни, защото подредбите на обектите могат да се четат като изображения на обекти, както и чисти форми. Гледката отгоре, в огледало или през призматично стъкло позволява да се появят структури и невидими детайли. Този нов начин на виждане имаше решаващо влияние върху естетиката на изображението във фотографията, без снимките задължително да изобразяват непредставителни.
Какво е абстрактна фотография?
Опит за дефиниране: „Терминът абстрактна фотография обозначава специален жанр на фотографията. Той служи като събирателен термин за форма на изкуство, при която обективното фотографско представяне заема второ място в полза на процесите на формиране на фотографска структура. Фокусът е върху илюстрацията на идея, която се реализира фотографски, като съзнателно се пренебрегват аспекти на обективността и разпознаваемостта. По този начин изявленията за изображения успяват, което представителната фотография не позволява и което надхвърля техните граници. Областта включва абстракция на видимото, визуализация на невидимото и конкретизиране на чиста видимост. Резултатите от абстрактните фотографии не са предимно изображения и символи, а структурни изображения. В крайна сметка те са фотографски обекти сами по себе си. "
Не можете да сравнявате абстрактната фотография с абстрактната живопис, защото основата е напълно различна. Защото фотографията първоначално винаги се основава на изобразяването на реалното и винаги се концентрира върху частичното му възпроизвеждане. В живописта художникът е свободен да проектира своите цветове, повърхности, форми и структури. Като фотограф трябва да работите с мотивите, които откривате - въпреки това всяка снимка е фундаментално и винаги е абстракция. Дори реалистичното възпроизвеждане на снимка е само приближение на реалното. Толкова много технически условия вече са в сила в момента на записването, че реалността се премахва от изображението. По принцип първата стъпка към абстракцията е превръщането на триизмерния обект в двуизмерна снимка. Тогава всички параметри на запис като бленда, фокусно разстояние и секция на изображението влияят върху реалността. Поради тази причина също няма ясно определение на абстрактната фотография. Хардлайнерите от този жанр обаче единодушно твърдят, че абстрактната фотография няма нищо общо с фалшифицирането на изображения или обработката на изображения.
В ерата на цифровата фотография обаче не искаме да се абонираме за това. Тъй като много техники, които служат като абстракция в аналоговата фотография (включително например инфрачервена фотография или работа с допълнителни филтри, както и техники на експонация, тук например соларизация или игра с градация), сега са цифрови в RAW -Разработка или симулирана обработка на изображения . Така че можете да разширите обхвата, за да включите обработка на изображения до известна степен. Едно обаче трябва да е ясно: абстрактната снимка трябва да бъде създадена с вашия фотоапарат, допълнителната обработка или отчуждаване трябва само да поддържа темата, а не да става реална. Дигиталното отчуждение е независим жанр и няма нищо общо с абстрактната фотография.
Абстрактната фотография е вашият, много личен поглед върху нещата. Една снимка става абстрактна, когато зрителят не може да разчита на някой от обичайните си визуални модели. Едва когато се вгледа внимателно, разбира какво може да се види на абстрактна снимка. И понякога трябва да погледнете много внимателно.
