Посещението на концерт на живо винаги е изживяване: Ефективното осветление и сценичното шоу не само радват ушите, но и очите: получавате ефектни мотиви за вашите снимки на събитията пред обектива.
Датите на концертите се увеличават, особено през летните месеци, а звездите и звездите си подават ръка. За случайни фотографи е важно предварително да се поинтересуват дали на въпросния концерт е разрешена фотография, тъй като камерите често се прибират на входа. Билетът за концерт обикновено предоставя информация за това, на гърба на която е отпечатана съществуваща забрана за фотографиране. Дори и да ви е позволено да правите снимки, разберете за какви цели можете да използвате снимките, защото не е необичайно те да бъдат публикувани на некомерсиален уебсайт.
На първо място, местоположението е важно за страхотни снимки на концерти. Това може да бъде например добре разположена седалка възможно най-близо до сцената. Условията на осветление се променят всяка секунда поради сценичното осветление. Тук трябва да се подготвите и да изчакате търпеливо за по -добри условия на осветление. Това може да донесе допълнително място на певеца или пълната сценична светлина към края на песента. Използването на светкавици обикновено е забранено само по себе си, тъй като те нямат достатъчен интензитет и обхват на светлината и в много случаи използването им също е забранено. С ултра компактен или компактен фотоапарат трябва да се опитате да заснемете действието на сцената с дълъг кадър, защото цялостната светлина тук е по-добра и все още можете да постигнете кратки скорости на затвора. Такива снимки също показват много от атмосферата и светлинното настроение на концерта. Както при всички жанрове във фотографията, важи следното: Изпробвайте го и не се отказвайте, ако не работи на първия концерт.
Дизайнът на изображението
Разбира се, близък план на изпълнителя е декларирана цел в концертната фотография. За това се нуждаете от телефото или телеобектив с мащабиране. Осветлението на музиканта е важно, но не вие, а осветителният техник го държите в ръка. Така че и тук е важно да се подготвите, съсредоточите и намерите подходящия момент, когато светлината и изражението на лицето са правилни. Ако фотоапаратът ви има режим на серийно заснемане, трябва да използвате това. Така че шансът да постигнете хит е много по -голям. Ако е възможно, трябва да настроите измерването на експозицията на точково измерване за близък план, така че влиянието на останалата част от сценичната светлина да бъде намалено. Когато правите изрезката, уверете се, че изпълнителят не е покрит от микрофони отвън или от музикалните инструменти на колегите му. Ако музикантът свири на инструмент, хубаво е да заснемете кървенето на снимката.
Бъдете малко по -щедри с изреза и не изрязвайте картината твърде силно. Ако е възможно, се стремете към изключение. Затова използвайте отворена бленда и възможно най -дългото фокусно разстояние, за да получите размазан, спокоен фон. Ако се появи възможност, залитането на няколко музиканти със селективен фокус върху един от изпълнителите е много ефективно. Ако имате късмета да можете да се движите свободно пред сцената, не забравяйте да промените позицията си за запис. Всяка промяна на перспективата ще възпроизвежда различно светлинно настроение, с което процъфтява концертната фотография. По този начин те предават концертната атмосфера на зрителя и създават прекрасни спомени за себе си. Дори лек шум не влияе на снимката, често прави снимката още по -реалистична.
Оборудване
Кой цифров фотоапарат е най -подходящ за концертна фотография? Разширената концертна фотография е област на цифровите SLR фотоапарати. Лошото осветление изисква много високи стойности на ISO, които предлагат само няколко компактни фотоапарата. Без това сте заплашени от изключително висок шум на изображението. Много добър автофокус, който работи бързо и прецизно дори при лоша светлина, също е важен. Освен това е желателна малка дълбочина на рязкост. Това може да се постигне много по -лесно с ярките лещи на DSLR. Тъй като техните по -големи сензори за изображения имат значително по -малка дълбочина на рязкост и по този начин позволяват по -лесно изрязване на обекта. Оптичните обективи с фокусно разстояние от 70 до 200 мм и непрекъснат интензитет на светлината f / 2,8 са идеално подходящи. Можете също така да постигнете страхотни резултати с по -къси фиксирани фокусни разстояния с изключително бързи обективи в диапазона до f / 1.4.
За да направите това обаче, трябва да имате място за запис много близо до сцената. Разбира се, все още можете да правите добри снимки с по-малко ярки обективи, като например 70 до 300 mm f / 4-5.6. Помощта срещу разклащане също е полезна. Това може да стане чрез мощен стабилизатор на изображението в обектива или в камерата. Моноподът също върши добра работа. Това обаче не означава, че компактните или мостовите камери не могат да правят такива снимки. За да направите това обаче, вашият компактен фотоапарат трябва да има ярки обективи и дълги диапазони на фокусно разстояние.
